古斯塔夫．克林姆(Gustav Klimt)

今天在tvbs新聞中看到   _史上最貴名畫　43億台幣成交_

        這幅畫就是出自奧地利大師克林姆之手的「艾蒂兒肖像一號」，作品使用大量黃金做為顏料，傳神繪畫一名維也納社交名媛，紐約畫廊以43億台幣的天價，向畫中人家族買走，打破了之前由畢卡索作品所創下紀錄，榮登史上最貴名畫寶座。

克林姆 (Klimt)
1862年古斯塔夫．克林姆(Gustav Klimt)於7月14日生於維也納郊區的伯加頓(Baumgarten)，即現今的維也納，1885年在一幅素描中，克林姆首次使用金箔作為裝飾,這也成了他日後繪創作的一個重要的特色。

克林姆Klimt奧地利畫家，於維也納闡述著新藝術理論Vienna Secession，他畫出女性的命運，使人注意到黑暗的一面。克林姆Klimt作畫的題材非常廣泛，包含古希臘、拜占庭、埃及、克里特藝術，融合了所有的資源，而形成他個人的特色及不同凡響的風姿。  

          奧地利在音樂之外，藝術的成就也毫不遜色，發展出與巴黎等地相當不同的風格，像以一幅「吻」驚艷世人的克林姆，就是奧地利20世紀初極為特殊的畫家。

         克林姆出生於奧地利維也納，父親是雕金師，有7個小孩，克林姆排行第二，家裡非常貧窮，為了找更便宜的房租，常常搬家。他與弟弟恩斯特從小在工藝學校就讀，克林姆很早就展露他在藝術上的天資，他的教授便開始讓他獨立負責一些裝飾案子，克林姆早期的作品受到當時畫家Hans Makart的影響很大。

          1892年，克林姆與好友麥西(Franz Matsch)接下維也納大學大廳的裝飾工作，克林姆分別得繪製4幅畫作─「哲學」、「醫學」、「神學」、「法律」，在完成後卻受到排山倒海的批評，引起外界很大的爭議，有人甚至評定為色情畫，展示時還要用屏風遮著，以避免污染年輕人純潔的心靈。

        這對克林姆而言，是一次嚴重的打擊，他退回大學的佣金，拒絕了這份工作，也深刻地體認到創作的自由是被限制的，在他寫給他鍾愛的弟子席勒時，曾經語重心長的告誡他，「如果不能取悅所有人，就取悅少數人吧！因為要取悅多數人是不可能的。」。

         1902年，克林姆為分離派14屆會展所繪製的「歡樂頌」，讓他的藝術生涯達到顛峰，這一系列畫作以隱喻的手法呈現了「人類對快樂的嚮往」、「無法克服的邪惡力量」，和「藝術是苦難的救贖」等概念。由於克林姆獨特的闡述畫風，曖昧地描繪出性慾與裸女，當時有評論家嘲諷這種畫作應該放在遊樂區，而非紀念貝多芬的殿堂.

        克林姆的作品裝飾意味相當強烈，總是金光閃爍，瀰漫著感官的、享樂的氣息，然而在華麗的表象下，反而透露著一種鬼魅般的淒美氣息，他的畫作常有著強烈的對比主題，如狂喜與恐懼、生與死。例如著名的「吻」，隱約帶著希望與死亡的寓意。

        從克林姆的作品中，觀者可以真切地感受到一次大戰前的奧匈帝國，在面對可以預見的崩壞與改變的前夕，那種期待幸福、永恆，卻無可奈何的心理，在21世紀的現在看來，彷彿預告著叱吒風雲的奧匈帝國即將殞落的悲涼。

 

下面是幾張柔寶媽個人比較喜歡的作品

無獨有偶的也是古斯塔夫．克林姆(Gustav Klimt)的幾個金箔畫的代表之一

 

這張_THE   KISS_是很熱門的複製畫   所以格友們應該常看到  

也被運用到衣服和生活用品上  

 

情慾，重生，愛與死亡是克林姆作品不斷出現的主題。

他繪畫女人宿命的作品，像是Judith I，將性吸引力的黑暗面擬人化。

The Kiss慶祝兩性的吸引力，而下面這張Hope I則融合新生命的承諾與死亡的破壞力。

克林姆作品的原創性和感官享受引發對於他為維也納大學繪製的三幅天花板壁畫—《哲學，醫學與法律》具敵意的反應。

 

 

其他作品如下:

 

圖文參考來源:http://vr.theatre.ntu.edu.tw/hlee/course/th9_207/9401board/view3.asp?id=564